Поэтика странного в пьесе Нины Садур «Ехай»: на стыке абсурдного и постмодернистского

Abstract

Драматургия Садур, частично совпадающая с постмодернистским стандартом, но частично расходящаяся, вызывает целый ряд исследовательских проблем. Прежде всего, это проблема стиля: за простым, подчеркнуто незатейливым языком ее пьес скрывается представление об абсурдности человеческого существования, экзистенциальные размышления о свободе личности, постмодернистская интертекстуальность. Другая проблема – проблема места в драматической традиции: драматургия Садур занимает пограничное положение между классикой ХIX в. и постмодернизмом второй половины ХХ – ХХI в. Современное литературоведение соотносит произведения Нины Садур то с абсурдизмом, то с постмодернизмом, то с фантастическим реализмом. Как показал проведенный анализ, пьеса «Ехай» соединила черты всех перечисленных направлений. Ее персонажи – Мужик и Бабка – воплощают определенные культурные архетипы, демонстрируя, как постмодернизм работает с культурными клише. Образ Машиниста, мучительно ищущего выход из жизненного тупика, перекликается с образами персонажей драматургии и театра абсурда. Сюжет произведения близок как абсурдизму с его застывшим временем и ожиданием неведомой опасности, так и фантастическому реализму с принципиальной амальгамой реального и фантастического начал без окончательного торжества какого-либо из них. Уточнить поэтику пьесы можно, используя методы герменевтического, мифопоэтического, мотивного и интертекстуального анализа. Подробное рассмотрение произведения показало, что в нем нет алогизма, присущего классическим образцам театра абсурда. Это позволяет автору усложнить конфликт пьесы, ввести в нее аллюзии на произведения русской классической литературы, использовать особые театральные эффекты, противопоставляя статичность персонажей и движение электровоза, а также привнося мотив скрытого сражения за жизнь и душу Мужика между спокойной, рассудительной Бабкой и деятельным Машинистом. Тем самым абсурд, как и его отсутствие, действует в пьесе на уровне отдельных персонажей, а постмодернистские стратегии конструктивны, а не сущностны: они больше организуют действие, чем характеризуют идеи пьесы.

Both coinciding with the postmodernist standard and diverging from it, Nina Sadur’s dramaturgy raises several research problems. First of all, the problem of style: the simple emphasized and unpretentious language of her plays hides the idea of the absurdity of human existence, existential reflections on personal freedom, and postmodern intertextuality. Another problem is the place in the dramatic tradition: Sadur’s dramaturgy occupies a borderline position between the classics of the 19th c. and the postmodernism of the second half of the 20th and ealy 21st c. Modern literary studies correlate Nina Sadur’s works with absurdism, postmodernism, and fantastic realism. As the results show, the play Go! has combined the features of all the above-mentioned trends. Its characters, a Peasant and an Old Lady in Boots, embody certain cultural archetypes, demonstrating how postmodernism works with cultural clichés. The image of the Engine Driver, painfully searching for a way out of his life’s impasse, echoes the images of characters in drama and theatre of the absurd. The play’s plot is close to both absurdism with its frozen time and expectation of unknown danger, and fantastic realism with a fundamental amalgam of real and fantastic beginnings without the final triumph of either of them. The poetics of the play can be clarified using the methods of hermeneutic, mythopoetic, motive and intertextual analysis. A detailed examination of the work has shown that it does not contain the illogism inherent in classical examples of the theatre of the absurd. This allows the author to enhance the play’s conflict, to introduce allusions to Russian classical literary works, to use special theatrical effects, contrasting the characters’ static nature and the electric locomotive’s movement, as well as introducing the motif of a hidden battle between the calm and judicious Old Lady in Boots and the active Engine Driver for the life and soul of the Peasant. Thus, absurdity, as well as its absence, operates in the play at the level of individual characters, and postmodernist strategies are constructive rather than essential: they organize the action rather than characterize the play’s ideas.